縱觀歷史,音樂和科技一直有著動態且復雜的關系。
一方面,從最初的互聯網
論壇和流媒體服務,到智能音箱、VR頭顯和
區塊鏈,音樂消費、發現和粉絲圈已經成為過去幾十年幾乎所有消費技術趨勢的早期使用案例。
而作為一種文化藝術形式,音樂的普遍性和可訪問性也使其特別適合于新技術的探索實驗。
另一方面,音樂版權方經常被定位為技術創新應用的“主要障礙”。每年,音樂行業的貿易團體都會對Roblox或Peloton等科技公司提起高達九位數的訴訟,因為這些公司在未經版權所有者許可的情況下,利用音樂曲庫建立了利潤豐厚的業務。
音樂初創公司里也充斥著無數這樣的例子。這些企業想要給樂迷帶來愉快的體驗,但最終卻把大部分資金花在了內容授權費用上。在圈外人看來,音樂版稅征收也非常不透明和復雜,除了授權成本之外,還增加了一層持久的法律歧義,這對初創公司的創始人來說是一個挑戰。
隨著Web3、生成式AI和元宇宙中與音樂相關的使用案例持續增長,音樂版權與技術發展之間的矛盾將在2023年成為焦點。在所有這些案例中,開發者都在尋求開放、可訪問的數據——這與傳統音樂公司在執行在線音樂版權時所采取的授權、封閉的方法不太相符。
與此同時,版權可以說是創作者如何利用他們的創意作品建立品牌和業務的基石,所以解決方案并不能是完全廢除現有的法律框架那么簡單。
在一項研究中,行內資深人士深入研究了音樂版權與新技術之間的動蕩關系,不僅概述了所有利益相關者(尤其是藝人和創作者)面臨的主要挑戰,也提供了一些潛在的解決方案,以有效平衡所涉及的這些相互競爭的利益。
01
復雜的音樂版稅價值鏈
在引入新技術之前,音樂版權價值鏈就已經非常復雜,而且容易出錯。準確、及時地向藝人和詞曲作者支付報酬仍然十分困難,主要有兩個原因:
(a)、缺乏歌曲所有權信息的中央數據庫。
造成這種情況的原因既有技術上的,也有政治上的,包括版稅征收協會不愿相互公開分享和核查所有權數據。由于缺乏數據標準化,藝人很難確保他們的版權元數據在各個渠道中得到準確的反映,也使得創始人很難知道應該向哪些當前有權的版權所有者申請許可。
(b)、更復雜的協作和所有權網絡。
隨著時間的推移,Billboard Hot 100歌曲等權威榜單的平均合作方數量也在增加,這就引出了歌曲注冊和隨后的版稅支付過程;版稅征收協會需要所有創作者的簽名來注冊作品,而這些當事人可能由幾個不同的權利組織代表。
此外,Hipgnosis和三葉草資本(Shamrock Capital)等更多投資基金正迅速從原所有者手中買下音樂曲庫,這給版權所有者和流媒體平臺帶來了進一步的財務噩夢。通常情況下,所有權的變更要到交易結束幾個月后才會在后臺反映出來。
版權申明:本內容來自于互聯網,屬第三方匯集推薦平臺。本文的版權歸原作者所有,文章言論不代表鏈門戶的觀點,鏈門戶不承擔任何法律責任。如有侵權請聯系QQ:3341927519進行反饋。