如果把NFT理解為價值的容器，首先明確容器的適應性，其次無法脫離其承載的內容價值。理論上來說，NFT可以是任何數字化的東西：聲音、圖像、文字、一件游戲里的道具甚至現實中某件實物的所有權數字證書等等，每個NFT都可以像實物資產一樣買賣，但
區塊鏈技術使得人們可以對其所有權和有效性進行跟蹤。古馳（Gucci）曾與科技公司合作過AR虛擬鞋系列。而路易威登（Louis Vuitton）和博柏利（Burberry）則分別為《英雄
聯盟》和《王者榮耀》中的角色設計帶有品牌特色的限定皮膚。
從當代藝術的視角來看，Beeple作品大獲成功是數字藝術形式的重大躍進，是其創作概念與實驗性呈現方式的融合的成功。遠遠早于NFT或者數字資產，數字藝術的探索從信息工業誕生起即已經展開。上世紀五十年代起用示波機捕捉光波影像的Laposky是最早采用數字化形式進行創作的藝術家，他通過操作精密儀器為電子攝影并集結成系列作品。九十年代將繪畫、攝影和PS等各種創作工具融合到的Faure Walker也數年堅持每天創作一幅數字藝術品。 直到今天的Beeple在鏈上原生發行通證化的藝術品，這些創作者都在嘗試借助技術的革新拓展人文價值的承載極限。在此前人們很難想象一個JPEG文件如何定價和交易，而基于區塊鏈，創作者在其原生的數字化環境下和利用其開放的網絡設施，完成了一整套作品產生、流轉、定價、確權和防偽溯源的流程，并規避了這些復雜環節的模糊地帶。
在商業藝術品及其衍生的藝術消費品和文化周邊產品的領域，年輕一代消費者對于新事物接受程度的提高和對文化產品消費力的提升，使通俗收藏品市場的潛力逐漸顯現。Z世代是在數字敘事中建立起的觀眾體驗，是當代數字世界的原住民，不同于在純藝術（fine art）與數字藝術（digital art）敘事的過渡中成長期的千禧一代，他們天然對電子形態的價值抱有認同。對于千禧一代的消費者而言，NFT天然與各類網絡迷因（Meme）高度融合，在趣味性上的高認同， 自然極大提高了NFT的吸引力。
基于區塊鏈所實現的的高流動性和價格公開、交易過程透明等特性，是線下交易無法企及的。NFT 顛覆了創意和內容行業的權力結構，將更多控制權交還給創作者，相信會有越來越多的創作者和IP加入到NFT行列中來。以目前的鏈上數據為例，NFT的平均單筆交易額在萬元左右的級別，鏈上可能會產生如泡泡瑪特類似的千億級新市場。
隨著文化認同愈漸凝聚在數字化載體上，數字世界對人性的各類需求的滿足能力也在提升，人們可以在虛擬空間內進行足夠豐富的經濟活動和文化活動時，一個新的與世界交互的方式也產生了，即元宇宙。
版權申明：本內容來自于互聯網，屬第三方匯集推薦平臺。本文的版權歸原作者所有，文章言論不代表鏈門戶的觀點，鏈門戶不承擔任何法律責任。如有侵權請聯系QQ：3341927519進行反饋。
